Lontano dal paradiso

Il film, ottimamente confezionato, ci riporta all’America degli anni Cinquanta, con tutti i suoi pregiudizi, razziali e sessuali. La bella Cathy, moglie e madre perfetta, e l’elegante Frank, marito e padre integerrimo, conducono un’esistenza felice, in una tipica casa della middle-class americana (di quelle con giardino annesso) in cui non scappa mai un’imprecazione fuori posto. Cathy è sempre perfettamente vestita, di preferenza con colorati e cangianti abitini a ruota, sempre impeccabilmente truccata, la pettinatura ingessata in tonnellate di lacca. Nel contemplarla davanti allo specchio, la figlia non potrà non esprimere il desiderio più che legittimo di assomigliarle un po’.
Eppure tra i due coniugi qualcosa manca: si astengono completamente dal dovere coniugale, causa le frequenti emicranie di lui. Se si fosse realmente trattato di un film dell’epoca, le motivazioni reali sarebbero state soltanto suggerite. Essendo invece una rilettura moderna, la scena d’amore fra i due uomini è esplicita. Come è evidente il trasporto sentimentale di Cathy nei confronti dell’intelligente giardiniere (da “L’amante di Lady Chatterley” in poi, figura protagonista dell’immaginario erotico femminile) ahimé di colore, con tutte le conseguenze del caso. Fa da sfondo l’ambiente perbenista e ipocrita, pettegolo e limitato dell’epoca.
La natura, con i colori autunnali delle foglie, suggerisce per tutto il film una sorta di congelamento dell’anima, una rinuncia all’autentica felicità che nasce solo dall’espressione del sé. Solo nel finale, infatti, gli alberi saranno in fiore, ipotizzando una rinascita, una nuova vita, una primavera del cuore. Operazione intelligente e raffinata, di sicura godibilità soprattutto estetica, se non estetizzante. L’intreccio è il pretesto per un omaggio a un’epoca ormai lontana e perduta e ad un cinema altamente prolifico. Il risultato è piacevole, convincente, originale.
Mariella Minna